/Informācija latviski zemāk/

We will spend a day together with experienced food and product photographer Anastasiia Nurullina, with an aim to launch your personal approach to food photography.

The workshop will kick off with a discussion of potential styling directions and basic technical principles in photographing food and edible items, drawing inspiration from Anna's work and a selection of other excellent photographers. Following that, we will recreate the shooting process starting from developing an idea, planning, preparing for, and executing the photo session, up to finishing the work with edited images. We will touch upon props – what you need and what you can easily do without, as well as discuss how the basic scheme can be adjusted and developed depending on your personal preferences and the specifics of a commission. 

While the focus will be on photographing food in natural light, we will also try out a basic studio lighting scheme to help replicate natural lighting in any conditions. In the practical part, participants will try their hand at shooting a couple of simple dishes or food items. We will also touch upon post-processing, which can later be finished individually.

By the end of the day, participants will have acquired a general understanding of the food photography field so that they feel confident shooting food products and communicating the process to clients.
 

Main topics:
- Potential paths in food photography
- Choice of equipment: basic items you need
- Getting ready for the photoshoot
- Working with natural light
- Key composition principles
- Food and prop styling basics
- Basics of studio lighting in food photography
- Capture One and editing workflow
 

For whom? 
The workshop is aimed at photographers who want to expand their skill set and start shooting food items. Participation will also be useful for small business owners producing any type of food products who would like to shoot their products themselves.

Participants will need to bring their cameras and notebooks for a couple of sketches; tripods are optional. 

The workshop take place in English. 
 

Anastasiia Nurullina is a freelance photographer and artist with over 10 years of experience in professional food, product, and still-life photography. With a degree in art theory and history, she pays great attention to light, color, and texture and is inspired by the works of the classic Northern masters. After working as a photographer and food and prop stylist for various restaurants and food companies in Russia and Europe, she now focuses on creating content for international stock agencies like Canva, Adobe, The Picture Pantry, and Addictive Creative. Anastasiia is currently based in Berlin. In May 2024 she will be in Riga taking part in the ISSP artist Residency programme.

https://www.ananurullin.com 



LV ::

Ēdienu fotogrāfijas ABC - Anastasiijas Nurullinas meistarklase, 11.05.2024.

Pavadi dienu kopā ar pieredzējušo pārtikas un produktu fotogrāfi Anastasiju Nurullinu, lai radītu savu personīgo pieeju ēdienu fotogafēšanai!

Meistarklases sāksies ar ieskatu iespējamos stila virzienos un tehniskajos pamatprincipos pārtikas un ēdamu priekšmetu fotografēšanā, iedvesmojoties no Annas un citu izcilu fotogrāfu darbu izlases. Dalībniekiem būs iespēja iziet cauri visam fotografēšanas procesam, sākot no idejas izstrādes, fotosesijas plānošanas, sagatavošanās un realizācijas, līdz noslēguma darbam ar attēlu apstrādi. Pievērsīsimies arī tam, kādi rekvizīti ir nepieciešami un bez kuriem mierīgi var iztikt, kā arī apspriedīsim, kā šo pamata shēmu iespējams pielāgot un attīstīt atkarībā no personīgajām vēlmēm un pasūtījuma specifikas.

Lai gan galvenā uzmanība tiks pievērsta ēdiena fotografēšanai dabiskā apgaismojumā, Anna nodemonstrēs arī pamata studijas apgaismojuma shēmu, kas palīdz atveidot dabisko apgaismojumu jebkuros apstākļos. Praktiskajā daļā dalībnieki izmēģinās savus spēkus dažu vienkāršu ēdienu vai pārtikas produktu fotografēšanā. Pieskarsimies arī pēcapstrādei, ko vēlāk varēs pabeigt individuāli. Dienas beigās dalībnieki būs ieguvuši vispārēju izpratni par ēdienu fotografēšanas darba gaitu, lai justos droši, fotografējot pārtikas produktus un komunicējot par procesu ar klientiem. 

Galvenās tēmas: 
- Potenciālie ceļi ēdienu fotogrāfijā
- Aprīkojuma izvēle: nepieciešamās pamatlietas
- Sagatavošanās fotosessijai
- Darbs ar dabisko apgaismojumu
- Galvenie kompozīcijas principi
- Pārtikas un rekvizītu veidošanas pamati
- Studijas apgaismojuma pamati ēdienu fotografēšanā
- Capture One un rediģēšanas darbplūsma  

Meistarklase norisināsies angļu valodā.  

PIETEIKTIES ŠEIT
 

If you have questions, please contact us at issp@issp.lv. Ja rodās jautājumi, raksti mums uz issp@issp.lv vai zvani 29711721 (Jūlijai).

Meistarklasē “Portrets kā glezna” Klinta Kalneja dalīsies ar savu īpašo pieeju portretu fotogrāfijai, uztverot fotosesijas kā intīmu procesu portretējamā būtības atklāšanai un iedvesmojoties no glezniecības un simboliskiem tēliem. Cik dažādi mēdz būt cilvēka daba, ķermenis un dvēsele, tik dažādi modeļi atdzimst un pārtop Klintas fotokameras priekšā, portretējamajam tēlam savijoties ar klasiskajiem motīviem.

“Reizēm fotosesijas ir tik dziļas kā hipnozes sesijas (nekad neesmu tādas piedzīvojusi, varbūt tik iepriekšējās dzīvēs). Šonedēļ tikos ar divām sievietēm, ar kurām process 'norāva jumtu'. Tagad mazliet radušās 'lomkas' no visa pieredzētā un izjustā. Nepārprotiet, Jūs visi esat īpaši. Vienmēr cenšos ieraudzīt katras atnākušās sievietes (vai vīrieša) neatkārtojamo dabu. Bet kā jau dzīvē, ir reizes, kad saslēdzas visi slēdži. Notiek īssavienojums. Tu mazliet nesaproti, kas notika. Respektīvi, enerğijas saslēdzamības process ir ĪSTS. Tādos brīžos saprotu, kas ir mans dzīves ceļš. Fotogrāfija mani ir izglābusi tik daudzos tumšajos dzīves brīžos. Fotografēšana ir brīdis, kad visas manas nemīlētās un neglītās puses aizmirstas. Esi Tu.”, saka Klinta.

Meistarklasē dalībnieki atklās paņēmienus, kas palīdz radīt tēlu fotosesijā, apvienojot senatnīgus iztēles elementus ar mūsdienīgām tehnikām. Dienas praktiskajā daļā notiks fotosesijas paraugdemonstrējums, kurā taps divu dažādu tēlu iemūžināšana, kā arī dalībniekiem būs iespēja fotografēt pašiem, nonākot pie sava gleznieciskā portreta. 
 

Galvenās tēmas:
- iedvesmas avoti tēla veidošanā
- mijiedarbība ar klientu/modeli - kā rast savstarpēju uzticību
- fototehnikas un gaismas pielietojums glezniecisku portretu radīšanā
- gleznieciska portreta radīšana ar ierobežotiem līdzekļiem un materiāliem
- krāsu, elementu, un tērpu nozīme
- fotosesijas process, darbs studijā soli pa solim
- foto atlase, apstrāde un stāsta veidošana, izmantojot telefonu
- ļaušanās procesam - kā nebaidīties eksperimentēt

Meistarklase norisināsies fotostudijā UNIQ - Aptiekas ielā 19a, Sarkandaugavā.
 

Meistarklases auditorija:
Meistarklasei aicināts pieteikties ikviens ar pieredzi un tehniskajām pamatzināšanām fotogrāfijā, kas vēlas radīt glezniecisko 'mākslas darbu' caur tēlu.

Dalībniekiem līdzi jāņem sava fotokamera, iepriekš izpētot iespēju pa tiešo no kameras ielādēt fotogrāfijas telefonā. Var paņemt līdzi kādu īpašu senatnīgu priekšmetu atmosfēras radīšanai. 

Klinta Kalneja ir pieprasīta portretu fotogrāfe ar vairāk kā 10 gadu pieredzi. Studējusi fotogrāfiju Birutas Mageles Profesionālajā foto skolā un Grafisko dizainu Latvijas universitātē. Savu izteiktu rokrakstu viņa attīstījusi galvenokārt pateicoties mijiedarbībai ar klientiem.
www.instagram.com/klinta.kalneja 


PIETEIKTIES ŠEIT

Ja rodās jautājumi, raksti mums uz issp@issp.lv vai zvani 29711721 (Jūlijai).

26.10. NB! Meistarklases grupa ir pilna. Jaunie pieteikumi tiek pievienoti 'gaidīšanas sarakstam' - ja kāds no esošiem dalībniekiem netiek, vai arī tiks organizēta atkārtota meistarklase, varēsim piedāvāt vietu. 
 

Viens no spilgtākajiem Latvijas jaunās paaudzes reklāmas un modes fotogrāfiem Filips Šmits meistarklasē iepazīstinās ar savu daudzpusīgo pieeju komerciālajā fotogrāfijā. Filipa darbi prasmīgi balansē starp mākslas un biznesa pasaulēm, radot vienotu vizuālo valodu gan personīgajos projektos, gan risinot klientu vajadzības reklāmas kampaņās.

Meistarklasē pievērsīsimies fotogrāfijai kā izteikti vizuālai valodai populārās kultūras atspoguļošanā, un tās pielietošanai kā komunikācijas rīkam daudzpusīgās un multikulturālās auditorijas uzrunāšanā. Runāsim par personiskās vizuālās valodas izkopšanu, kā arī par mūsdienu popkultūras izpratni, kas ir nozīmīgs faktors veiksmīgu komerciālo kampaņu veidošanā un klientu piesaistē.

Dienas gaitā iepazīsimies ar fotogrāfa pieredzi un darba specifiku, veidojot mūsdienīgu reklāmas fotogrāfijas kampaņu – sākot ar reklāmas brīfa gatavošanu un moodboard izveidi līdz bilžu atlasei, apstrādei un nodošanai klientam.

Meistarklases otrajā daļā dalībnieki tiks iesaistīti praktiskajā paraugdemonstrējumā “Reklāmas kampaņa no A līdz Z”, veidojot radošu un mūsdienīgu reklāmas stāstu kādam reālam produktam.
 

Galvenās tēmas: 
- Fotogrāfa mākslas un komerciālais portfolio – to veidošana un mijiedarbība
- Komerciālā un modes fotogrāfijā – kas ir kas?
- Fotogrāfa karjeras attīstība – darbs sev vs. darbs citiem?
- Fotogrāfijas skola vs. pašmācība? Dažādi resursi profesionālās attīstības un vizuālās valodas pilnveidošanai
- Radoša un mūsdienīga reklāmas stāsta veidošana kopā ar dalībniekiem
- Komunikācija ar klientiem – tips & tricks
- Fotogrāfiju atlase un pēcapstrāde – praktisks piemērs
 

Meistarklases auditorija:
Fotogrāfi un fotogrāfijas interesenti (ar pamata tehniskām prasmēm), kas vēlas papildināt savas zināšanas par mūdienīgu reklāmas fotogrāfiju un darbu ar komerciālajiem klientiem. Līdzi ieteicams ņemt savu digitālo fotokameru un klēpjdatoru ar pēcapstrādes programmu.

FIlips Šmits ir fotogrāfs, kas jau vairāk kā 10 gadus strādā pie saviem personiskajiem projektiem un pasūtījumiem Eiropā un ASV. 2018. gadā ieguva bakalaura grādu modes un mākslas fotogrāfijā Londonas Mākslas universitātē. 2020. gadā saņēma FK labākā Latvijas jaunā fotogrāfa balvu. Filips ir veidojis gan vietēja, gan starptautiska mēroga kampaņas lieliem klientiem, piemēram, Sony Music Baltics, Tele2, McCann Latvia, Nike Baltics, Studio Germans Ermics x Instagram, Wolt, Magic Agency, WKND, Bite, Steve Spencer, Spice, Galleria Riga, System Model Agency, Carnival Youth, Amoralle, Maxima, TBWA / Latvija, Orkla, Luminor, Converse Baltics, Lidl, Akropole, u.c.

www.filipssmits.com 


PIETEIKTIES ŠEIT

NB! Meistarklases grupa ir pilna. Jaunie pieteikumi tiek pievienoti 'gaidīšanas sarakstam' - ja kāds no esošiem dalībniekiem netiek, vai arī tiks organizēta atkārtota meistarklase, varēsim piedāvāt vietu. 

Neatkarīgi no tā, vai fotografējam modes vai dzīvesstila kampaņas, kāzas, reportāžas vai dokumentālus stāstus, vai veidojam personīgus autorprojektus, fotogrāfiju pēcapstrādei mūsdienās ir tikpat liela nozīme kā spējai uzņemt pārliecinošu attēlu. Pieredzējušās retušētājas Elenas Kononovas meistarklase sniedz izpratni par fotogrāfijas retušas procesu no sākuma ieceres līdz praktiskai darba gaitas organizēšanai. Meistarklase ir ieteicama jebkuram fotogrāfam, kas profesionāli strādā ar attēliem.

Meistarklasē Elena dalīsies ar atziņām, kas uzkrātas, vairāk nekā 10 gadus strādājot ar komercfotogrāfijas pēcapstrādi. Dienas gaitā dalībnieki tieks iepazīstināti ar retušas pamatprincipiem, izmantojot vairākus “pirms/pēc” piemērus, tai skaitā Nike reklāmas kampaņas retušu, un analizējot labojumus katrā apstrādes posmā un slānī. Elena dalīsies ar praktiskiem retušēšanas tips & tricks, kas uzlabos dalībnieku attiecības ar fotogrāfiju pēcapstrādi un palīdzēs ietaupīt laiku, naudu un nervus. Pētīsim gan veiksmīgus, gan neveiksmīgus attēlu pēcapstrādes piemērus, trenēsim acis un mācīsīmies, kā saskatīt, analizēt un uztvert fotogrāfiju no retušas aspekta.

Pirms meistarklases dalībnieki tiks aicināti aizpildīt anketu par savu prasmju līmeni, lai maksimāli pielāgotu saturu klausītājiem. Katram dalībniekam būs iespēja iesniegt vienu savu fotogrāfiju profesionālam vērtējumam vai izmantošanai par piemēru retušas problēmu un jautājumu risināšanai.

Galvenās tēmas:
- Kas ir laba fotogrāfijas apstrāde?
- Foto pēcapstrādes veidi un to specifika
- Kas liek attēlam izskatīties “dārgi”?
- Kā saprast, ko ņemt nost, ko atstāt un kad apstāties
- Krāsu korekcijas ietekme uz bildes uztveri
- Pēcapstrādes procesa optimizēšana – darba gaita, kas nekad nepieviļ
- Galveno retušas rīku un paņēmienu pārskats
- Cik maksā fotogrāfiju retušēšana un cik daudz laika ir “normāli” veltīt vienam attēlam?
- Darbs ar klientu: brendu un žurnāu specifika, brīfa loma
- Piemēri: konkrētas fotogrāfijas detalizēta labojumu analīze pirms/pēc apstrādes
- Dalībnieku darbu analīze un ieteikumi

Meistarklases auditorija:
Meistarklase domāta fotogrāfiem un retušētājiem ar vismaz nelielu pieredzi attēlu apstrādē, bet kam pietrūkst kopskata par šo procesu, un kam ir konkrēti retušas aspekti, kas sagādā grūtības. Tik pat noderīga tā būs arī citiem radošiem profesionaļiem, kas grib paplašināt savas zināšanas par pēcapstrādi.
Vēlamas pamatzināšanas darbā ar Adobe Photoshop, ieskaitot priekšstatu par slāņiem, maskām un pamatrīkiem. 
 

Elena Kononova (ex. Spasova) absolvējusi Londonas Komunikācijas koledžas profesionālās fotogrāfijas un digitālu attēlu veidošanas programmu. Kopš 2007. gada strādā ar komerciālās fotogrāfijas retušu; apstrādājusi attēlus tādiem zīmoliem kā L'Oreal, Nike, VW Group, Elle, L'Officiel, Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Forbes, FHM, Playboy, Tank Magazine u.c. Pēdējos gados strādā kā mākslinieciskā direktore, nodarbojas ar retušas un fotogrāfijas projektiem. Vadījusi digitālās attēlu apstrādes kursus ISSP Skolā un A. Rodčenko Fotogrāfijas un multimediju skolā Maskavā. Līdzautore stila platformas Wonderzine vislasītākajam rakstam par retušu.

https://www.behance.net/kononova 


PIETEIKTIES ŠEIT

26.10. NB! Meistarklases grupa ir pilna. Jaunie pieteikumi tiek pievienoti 'gaidīšanas sarakstam' - ja kāds no esošiem dalībniekiem netiek, vai arī tiks organizēta atkārtota meistarklase, varēsim piedāvāt vietu. 

“Šī nebūs meistarklase par fotogrāfijas pamatiem vai par tās sarežģītiem tehniskajiem aspektiem. Drīzāk par komfortablu iedziļināšanos modes fotogrāfijas procesā, iespēju praktiski iepazīties ar manu darbu, izprast manu darbību loģiku un secīgumu, ieskatīties fotosesijas aizkulisēs un kopā iziet cauri visiem tās posmiem. Es dalīšos ar savu pieredzi, darba paņēmieniem un pašreizējo skatījumu uz fotogrāfiju.”

Šī būs praktiska meistarklase, kurā dalībniekiem būs iespēja iepazīt un izmēģināt visus modes fotogrāfa darba aspektus: fotoseta sagatavošanu, fotografēšanu paralēli fotogrāfam, fotoseta novākšanu, utt, rezultātā gūstot izpratni par modes fotogrāfa ikdienas darba procesu, radošiem un tehniskiem izaicinājumiem. Dalībniekiem līdzi jāņem sava fotokamera.
 

Galvenās tēmas:
- Modes fotogrāfijas specifika – kas attēlu padara par modes attēlu?
- Pre-production jeb sagatavošanās kā svarīgākā fotosesijas sastāvdaļa
- Darbs ar komandu – komandas izvēle, komunikācija un sadarbība
- Fotosesijas process – darbs fotostudijā soli pa solim
- Modes fotogrāfija bez modes (darbs bez stilista un modes apģērba)
- Post-production – ieskats noslēdzošajā fotosesijas daļā: attēlu atlase, pamatapstrāde, sērijas izveide
 

Meistarklases auditorija:
Meistarklase paredzēta fotogrāfiem un fotogrāfijas entuziastiem, kas vēlas ielūkoties, piedalīties un izprast modes fotosesijas radošo un tehnisko procesu un loģiku.

Meistarklase norisināsies fotostudijā Rīgā (precīza lokācija tiks paziņota)

Jūlija Sinka (ex. Prohorenkova) ir profesionāla fotogrāfe ar vairāk kā 10 gadu pieredzi, fotogrāfiju apguvusi pašmācības ceļā. Savā stilistikā Jūlija apvieno modes, portretu, mākslas un klusās dabas fotogrāfijas elementus, pētot cilvēku, dabu, ķermeni, tēlu un to subjektīvās robežas. Par savu tehnisko fokusu mērķtiecīgi ir izvēlējusies darbu ar gaismu un pēcapstrādi. Jūlijas darbus raksturo jutekliskums, gleznieciskums, forma, faktūra un detaļas. Sadarbojusies ar tādiem zīmoliem kā Madara Cosmetics, H&M Latvia, Stenders, Etide Botanicals, Collar Swimwear, Room 88, Grenardi, L’Officiel Latvia, For Lovers & Trees, Rīgas Dome, u.c.
www.instagram.com/_juliasinka/
 

PIETEIKTIES ŠEIT

Šī praktiskā meistarklase ļaus ielūkoties veiksmīgā fotogrāfijas (un dzīves) tandēma Mika Užana un Sintijas Selickas-Užanes darba aizkulisēs un sniegs padziļinātu izpratni par modes fotogrāfijas saikni ar reklāmas fotogrāfiju un to, kā šie žanri papildina viens otru. 

Dienas gaitā Miks un Sintija izvedīs cauri savai darba dienai ar “tipisku klientu”, pievēršot uzmanību svarīgām komunikācijas un tehniskām niansēm, kā arī komandas sinerģijas nozīmei ikdienas darbā. Kopā iziesim cauri svarīgiem pieturpunktiem modes reklāmas fotosesijas plānošanā un realizācijā – no koncepta izstrādes līdz gaismošanas risinājumiem.

Viens no meistarklases galvenajiem fokusiem būs fotosesijas koncepcijas izstrāde un tās praktiska realizēšana, ko veiks paši dalībnieki Mika un Sintijas vadībā. “Lielākais darbs attēla izveidošanā notiek galvā – fotaparāta slēdža nospiešana ir vieglākā daļa,” stāsta Miks. Otrajā dienas pusē dalībniekiem būs iespēja izveidot modes reklāmu kādam konkrētam produktam, sekojot no 'klienta' saņemtiem norādījumiem. 

Galvenās tēmas:
- Kas ir modes reklāma? Kā tā atškiras no tradicionālas reklāmas?
- Komunikācija ar klientiem un komandu
- Fotosesijas plānošana: no produkta līdz kampaņas realizācijai
- Fotografēšanas diena: gaismas un tehnikas izvēle
- Praktiskais uzdevums: modes reklāmas izveide kādam konkrētam produktam, sekojot klienta norādījumiem
- Fotogrāfiju atlases un pēcapstrades nianses

Meistarklases auditorija 
Meistarklase paredzēta fotogrāfiem ar priekšzināšanām modes vai reklāmas žanrā, kuri grib uzlabot savas zināšanas.
Ieteicams ņemt līdzi savu digitālo fotokameru un klēpjdatoru ar pēcapstrādes programmu.
 

Miks Užans ir fotogrāfs ar vairāk nekā 10 gadu pieredzi modes un reklāmas fotogrāfijā. Savu profesionālo karjeru sāka NATO, dokumentējot organizācijas darbību Islandē, Sīrijā, Turcijā, Kanādā, Balkānos un citur. Paralēli attīstīja savu rokrakstu modes un reklāmas fotogrāfijā, kas rezultējās publikācijās žurnālos Vogue RU, Elle UK, Schon, Cosmopolitan LV, L’Officiel, Pastaigā un citur, kā arī sadarbojās ar lielākajām Latvijas reklāmas aģentūrām. Pēdējos gados Miks ir veidojis kampaņas tādiem klientiem kā Bite, Tele2, LMT, Balcia, Lidl, Jameson, Pranamat, Amoralle, Denim Dream, Vision Express, For Lovers and Trees, Kinetics nails, Soulz, Drogas, Amoralle, L'Oreal LUX, Huawei, Ivo Nikkolo, Akropole, Stockmann, u.c.

Sintija Selicka-Užane ir stiliste, radošā direktore un producente. Savu karjeru sāka kā modele, strādājot ar vadošiem pasaules modes zīmoliem Milānā, Londonā, Barselonā, Bangkokā un Latvijā. Izmantojot iegūtās zināšanas modes pasaulē, Sintija sāka strādāt kā stiliste korporatīvām kampaņām un žurnāliem, un, paralēli attīstot savu radošo skatījumu, pievērsās režijai un producēšanai. Pēdējā laikā Sintija palīdz veidot modes skates, izstrādā kampaņas dažādiem modes zīmoliem un veido mūzikas klipus pazīstamiem mūziķiem. Viņas klientu loks ietver Maxima, Ekselence, Zelta Zivtiņa, Huawei, Stockmann, Spice, Soulz, Amoralle, Kinetics, Talented, Hanzas maiznīca, kā arī žurnālus GQ, Pastaiga, L'Officiel, Harpers bazaar UA, u.c.

Miks un Sintija kopā strādā kopš 2019. gada, vadot veiksmīgu fotoaģentūru, kas nodrošina regulārās fotoreportāžas RSU, Latvijas Bankai un daudziem citiem Latvijas uzņēmumiem, kā arī veikuši digitalizāciju vairāk nekā 70 000 muzeju priekšmetiem visā Latvijā. Paralēli viņi aktīvi iesaistās ar modi saistītu kampaņu un notikumu producēšanā, pēdējā laikā arī modes video producēšanā.

www.instagram.com/mikuzans
www.instagram.com/sintijaselicka 


PIETEIKTIES ŠEIT

8.12. NB! Meistarklases grupa ir pilna. Jaunie pieteikumi tiek pievienoti 'gaidīšanas sarakstam' - ja kāds no esošiem dalībniekiem netiek, vai arī tiks organizēta atkārtota meistarklase, sazināsimies ar Jums. 

Neatkarīgi no tā, vai fotografējam modes vai dzīvesstila kampaņas, kāzas, reportāžas vai dokumentālus stāstus, vai veidojam personīgus autorprojektus, fotogrāfiju pēcapstrādei mūsdienās ir tikpat liela nozīme kā spējai uzņemt pārliecinošu attēlu. Tāpēc ISSP profesionālo meistarklašu ciklā piedāvājam pieredzējušās retušētājas Elenas Kononovas meistarklasi, kas sniedz ne tikai izpratni par retušas procesu kopumā, bet arī jaunas atklāsmes aktīviem tās lietotājiem.

“Radošā krāsu korekcija fotogrāfijā” ir intensīvs vienas dienas praktikums darbam ar fotogrāfijas krāsu (Color grading), izmantojot atsauces attēlu, stradājot ar apstrādes programmām Adobe Lightroom un Capture One. Dalībnieki mācīsies, kā ar krāsu korekcijas palīdzību var ietekmēt fotogrāfijas atmosfēru un estētiku, izcelt emocijas un precīzāk izpaust fotogrāfa vīziju. Praktikumā izmantosim pašu dalībnieku fotogrāfijas, lai būtu vieglāk pielietot jaunās iemaņas savā praksē.

Meistarklases sākumā iesim cauri krāsu korekcijas principiem un analizēsim aktuālās fotogrāfijas krāsu korekcijas tendences. Pēc tam kopā ar Elenu live režīmā strādāsim ar dalībnieku attēliem, tonējot krāsas pēc konkrētās atsauces. Atklāsim fotogrāfijas nianšu potenciālu caur krāsu korekciju un mācīsimies pareizi izvēlēties un izmantot atsauces attēlus.

Pirms meistarklases dalībnieki tiks aicināti aizpildīt anketu par savu prasmju līmeni, lai maksimāli pielāgotu saturu. Dalībnieki aicināti iesniegt vienu vai dažas savas fotogrāfijas un atsauces attēlus praktiskajam darbam.

Galvenās tēmas:
- Darba procesa organizācija - tehniskais aprīkojums
- Ievads krāsu teorijā un pamatprincipos
- Krāsu korekcijas vadlīnijas un stilistika
- Krāsu korekcija kā fotogrāfa vizuālās valodas rokraksts
- Mūsdienu fotogrāfijas krāsu korekcijas tendences
- Kā pārnest krāsu stilu no atsauces attēla uz savu fotogrāfiju
- Kā pareizi izvēlēties atsauci
- Kāpēc preseti slikti strādā
- Kā harmonizēt krāsas attēlā
- Kā veidojas “filmiņas efekts”

Meistarklases auditorija:
Meistarklase domāta fotogrāfiem un retušētājiem, kas vēlas izprast krāsu korekcijas principus un iemācīties praktiski tos pielietot savā darbā. Vēlams priekšstats par darbu ar Adobe Photoshop līknēm un līmeņiem (curves and levels) un pamatizpratne par Adobe Lightroom vai Capture One programmām.
Lai sekotu līdzi procesam, var ņemt līdzi savu klēpjdatoru vai planšeti ar Adobe Lighroom / Capture One / Adobe Photoshop.

Elena Kononova (ex. Spasova) absolvējusi Londonas Komunikācijas koledžas profesionālās fotogrāfijas un digitālu attēlu veidošanas programmu. Kopš 2007. gada strādā ar komerciālās fotogrāfijas retušu; apstrādājusi attēlus tādiem zīmoliem kā L'Oreal, Nike, VW Group, Elle, L'Officiel, Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Forbes, FHM, Playboy, Tank Magazine u.c. Pēdējos gados strādā kā mākslinieciskā direktore, nodarbojās ar retušas un fotogrāfijas projektiem. Vadījusi digitālās attēlu apstrādes kursus ISSP Skolā un A. Rodčenko Fotogrāfijas un multimediju skolā Maskavā. Līdzautore stila platformas Wonderzine vislasītākajam rakstam par retušu.

https://www.behance.net/kononova


PIETEIKTIES ŠEIT

22.12. NB! Meistarklases grupa ir pilna. Jaunie pieteikumi tiek pievienoti 'gaidīšanas sarakstam' - sazināsimies ar jums, ja kāds no dalībniekiem atceļ dalību, vai arī ja tiks organizēta atkārtota meistarklase. 

Fotogrāfe un dzīvesstila blogere Vika Anisko, kuras vizuālais rokraksts iemantojis lielu popularitāti gan sociālo tīklu lietotāju, gan fotogrāfijas cienītāju vidū, savā meistarklasē runās par fotogrāfa tēlu un imidžu sociālajos tīklos.

Sociālie tīkli jau sen kalpo ne tikai komunikācijai vai izklaidei, bet tie ir kļuvuši par radošā profesionāļa portfolio un savdabīgu “vizītkarti”. Meistarklasē Vika dalīsies pieredzē par to, kā atrast savu vizuālo valodu un uzrunāt savu mērķauditoriju, radot saturu socialajiem tīkliem, un kā izmantot sociālos tīklus gan personīgā, gan klientu zīmola veidošanā, lai iegūtu atpazīstamību un jaunus klientus. 

“Savā profesionālājā ceļā esmu sākumā neapzināti, un vēlāk – apzināti attīstījusi savu vizuālo valodu un eksperimentējusi sociālajos tīklos, jo īpaši Instagram. Pēdējos gados esmu pētījusi sociālo tīklu darbību un to ietekmi uz manas profesijas specifiku. Šī meistarklase ir vieta, kur es centīšos iedvesmot Tevi un dalīšos ar to, kāpēc, manuprāt, fotogrāfi var būt ne tikai aizkulisēs, bet arī kameras priekšā, un pastāstīšu, kā fotogrāfija mani aizveda arī pie cita darba – influenceres,” dalās Vika.

Dienas garumā Vika dalīsies praktiskos ieteikumos un paņēmienos, savukārt meistarklases otrajā daļā iegūtās zināšanas varēs izmēģināt praktiski, trenējoties sociālo tīklu satura veidošanā un plānošanā – Vika palīdzes uzlabot dalībnieku Instagram lenti, kā arī atbildēs uz auditorijas jautājumiem.

Galvenās tēmas:
- Fotogrāfijas izmantošana tēla veidošanai sociālajos tīklos – branding/re-branding
- Kas “strādā” Instagram? Tendences, publikāciju plānošana, sadarbība ar zīmoliem
- Fotogrāfs kā zīmols – kā izveidot vēlamo priekšstatu par sevi
- Kā atrast savu nišu, sasniegt auditoriju un potenciālo klientu
- Telefons kā kameras alternatīva: jā vai nē?
- Telefons kā fotogrāfa palīgrīks – praktiskie tips & tricks

Meistarklases auditorija:
Profesionāli fotogrāfi, fotogrāfijas interesenti un blogeri, kuri interesējas par sociālo tīklu nozīmi sava vai klientu tēla radīšanā. Vizuālā satura veidotāji, komunikācijas speciālisti un zīmolu vēstneši, kā arī tie, kuri vēlas par tādiem kļūt. 

Vika Anisko ir modes fotogrāfe, vizuālā satura veidotāja un dzīvesstila blogere. Ieguvusi augstāko izglītību ekonomikā, bet ar fotografēšanu, ko apguvusi pašmācības ceļā, nodarbojas kopš 2012. gada. Vika kā fotogrāfe un influencere sadarbojas ar tādiem Latvijas un starptautiskiem zīmoliem kā Madara Cosmetics, LINDEX, ROOM88 jewelry, Guna Nebare, WOLT, VERSO Skincare, Kalve Coffee, COS, H&M, Sandro, Nespresso, Creme de la Creme, Ivo Nikkolo, Mcouture Latvia, Schwarzkopf Professional, u.c.. Viņas fotogrāfijas ir publicētas vairākos izdevumos, tostarp žurnālos L'Officiel Baltic/Paris, Galleria Riga un Riga Fashion Week katalogos, LIFE magazine, Boys by Girls, Shape, FHM, Benji Knewman, Fucking Young, Līgavām un grāmatā “Stils”, kā arī izstādītas četrās personālizstādēs. Vika ir vadījusi vairākus viedtālruņa fotogrāfijas kursus un meistarklases, bet šobrīd viņa aktīvi pievēršās savas studijas ANISKO STUDIO attīstīšanai.

www.instagram.com/vikaniska 


PIETEIKTIES ŠEIT

Viens no izcilākajiem Latvijas reklāmas fotogrāfiem Mārtiņš Cīrulis savā meistarklasē dalīsies ar pieredzi, strādājot ar reklāmas fotogrāfijas projektiem gan Latvijā, gan starptautiski. Dienas garumā dalībnieki tiks iepazīstināti ar reklāmas fotogrāfijas ABC – no produkta specifikas līdz kampaņas attēlu radīšanai un to apstrādei. 

Teorētiskajā daļā runāsim par reklāmas fotogrāfiju, tās ietekmi un lomu mūsdienu patērētāju laikmetā, kā arī par fotogrāfijas nozīmi reklāmas industrijā, tās spēju mainīt cilvēka paradumus un ikdienu. Mārtiņš dalīsies ar savām atziņām par svarīgākajiem aspektiem, kā radīt labu reklāmas fotogrāfiju; kā panākt vislabāko rezultātu dažādos apstākļos, lai ko tas arī prasītu. 

Meistarklases praktiskajā daļā notiks vairāki reklāmas fotosesiju paraugdemonstrējumi, izmantojot dalībnieku radītus radošos risinājumus ar dotajiem produktiem un studijā pieejamiem rekvizītiem. Rezultātā tiksim pie mini reklāmas kampaņas 3 dažāda veida produktiem. 

Galvenās tēmas
- Kas ir reklāmas fotogrāfija?
- Reklāmas fotogrāfija kā laikmeta spogulis.
- Reklāmas fotogrāfijas process A - Z (no idejas līdz realizācijai).
- Reklāmas fotosesijas brīfa formulēšana: Kas? Kā? Kam? Ko? Ar ko? Kur?
- Attela psiholoģija - kas svarīgs, lai reklama paliek atmiņā?
- Attēla kompozīcija.
- Gaismas izmantošanas nianses.

Meistarklases auditorija
Jebkura žanra fotogrāfi ar interesi par reklāmas fotogrāfiju.
Dalībniekiem jāņem līdzi fotokamera un (vēlams) dators ar apstrādes programmām.

Meistarklase norisināsies MC studio, Vagonu ielā 19/21.
 

Mārtiņš Cīrulis ir modes un reklāmas fotogrāfs. Fotogrāfē kopš 2007. gada, fotogrāfiju apguvis pašmācības ceļā. Savu profesionālo darbību sāka ka preses fotogrāfs aģentūrā F64. Kopš 2012. gada darbojas kā freelance fotogrāfs, sadarbojoties ar labākajām reklāmas aģentūrām Latvijā un ārvalstīs, fotografējot reklāmas kampaņas. Mārtiņa klientu portfolio starpā ir Tele2, LMT, Bite, McDonalds, Citadele bank, Madara cosmetics, Kinetics nail, Lidl, Rimi, Laima, CSDD. IKEA, SMS Credit, Spice, Akropole, Alfa, Lāčplēsis, Roberts radio, AA, Anyfin, Wolt, un daudzi citi gan Latvijas gan ārvalstu uzņēmumi.
www.martinscirulis.com

PIETEIKTIES ŠEIT

Šī praktiskā meistarklase palīdzēs noorientēties video vidē tiem, kuri pārzina fotokameras fotogrāfisko pielietojumu un vēlas spert pirmos soļus vai nostiprināt pamatzināšanas video filmēšanā. Dienas garumā dalībnieki mācīsies radīt nelielus video klipus dažādiem mērķiem, strādājot individuāli ar savu kameru. 

Sākumā sapratīsim, kā pareizi sagatavot kameru un tās iestatījumus filmēšanai, un ar ko tie atšķiras no fotografēšanas uzstādījumiem. Iziesim cauri gaismošanas aspektiem, filmējot ar dabīgo un mākslīgo apgaismojumu, kā arī pieskarsimies skaņas tehnikas pielietošanai filmēšanas procesā un pēcapstrādē. Apskatīsim filmēšanas pamatprincipus – kompozīciju, kadrējumu un kameras kustību, lai panāktu kvalitatīvu video attēlu.

Meistarklases otrajā daļā notiks paraugdemonstrējums filmēšanā, kam sekos praktiskais darbs, dalībniekiem realizējot radošo uzdevumu video formātā. Pēc tā apskatīsim montāžas un pēcapstrādes pamatus, video eksportēšanu un attiecīgo lietojumprogrammu izvēli.

Dalībnieki tiks aicināti pabeigt savu video klipu mājās, iesūtot darbus kopīgai skatei, kurā būs iespēja uzklausīt praktiskus padomus un ieteikumus.  

Galvenās tēmas:
- Kameras iestatījumi.
- Gaismošana un skaņa.
- Kustība, kompozīcja un kadrējums.
- Praktiskā filmēšana.
- Pēcapstrādes momenti. 
 

Meistarklases auditorija:
Meistarklase paredzēta fotogrāfiem bez priekšzināšanām vai ar nelielām zināšanām video filmēšanā un pēcapstrādē, kuri vēlas apgūt vai nostiprināt jau esošās zināšanas.

Vēlams ierasties ar savu kameru un objektīvu (arī telefonam ir kamera, ja nav fotokameras).
Ieteicams (nav obligāti) ņemt līdzi arī portatīvo datoru ar kādu no video montāžas programmām. 

Meistarklase norisināsies ISSP telpā Berga bazārā.
 

Jānis Upmalis ir professionāls videogrāfs ar 7 gadu pieredzi darbā ar digitālajiem un analogajiem video projektiem. Radošās kāzu foto un video dokumentēšanas kompānijas “Riverside films” dibinātājs. Savas zināšanas ieguvis pašmācības ceļā. 2021. gadā apbalvots kā labākais kāzu videogrāfs Latvijā. Noslēdzot šo karjeras posmu, savu aicinājumu turpina kino nozarē – šobrīd apgūst kino operatora mākslu Latvijas Kultūras akadēmijā un turpina filmēt gan digitālus, gan analogus 16mm video dažādiem korporatīviem un privātiem klientiem. Jāņa klientu vidū tādi zīmoli kā Lidl, Laima, Stenders, Swedbank, Pixie, For lovers&trees, McCann, Magic, Spice un citi. 
www.janisupmalis.com

PIETEIKTIES ŠEIT

Neatkarīgi no tā, vai fotografējam modes vai dzīvesstila kampaņas, kāzas, reportāžas vai dokumentālus stāstus, pēcapstrādei mūsdienās ir tikpat liela nozīme kā spējai uzņemt pārliecinošu attēlu. Tāpēc šī pavasara profesionālo meistarklašu ciklā ISSP piedāvā divas pieredzējušās retušētājas Elenas Kononovas meistarklases, kas sniedz gan izpratni par retušas procesu kopumā, gan jaunas atklāsmes un efektīvu struktūru aktīviem lietotājiem. 

Meistarklase “Retušas prakse: Portrets” ir intensīva vienas dienas praktiskā meistarklase darbam ar editorial un modes portretu pēcapstrādi. Dienas gaitā iesim cauri galvenajiem Adobe Photoshop pēcapstrādes instrumentiem un tehnikām, palīdzot sistematizēt dalībnieku zināšanas un palielināt apstrādes efektivitāti un ātrumu. Kopā ar Elenu live režīmā apstrādāsim dažāda veida portretus, risonot tādas sastopamākās retušas problēmas kā ādas tīrīšana, apģērba formu korekcija, auduma gludināšana, darbs ar matiem un citas svarīgas detaļas. Elena dalīsies ar praktiskiem retušēšanas “tips & tricks”, kas uzlabos dalībnieku attiecības ar portretu pēcapstrādi un palīdzēs ietaupīt laiku, naudu un nervus. 

Galvenās tēmas:
- Darba procesa organizācija - tehniskais aprīkojums.
- Adobe Photoshop iestatījumu pielāgošana ērtākam un ātrākam darbam.
- Pēcapstrādes posmi un soļi - procesa secība, kas nekad nepieviļ.
- Kā saprast, ko ņemt nost, ko atstāt un kad apstāties.
- Tehniskā tīrīšana: clone stamp un healing brush.
- Dodge & Burn kā galvenā high-end retušas tehnika.
- Frequency Separation.
- Krāsu korekcija un koloristika.

Meistarklases auditorija:
Meistarklase domāta gan iesācējiem, gan fotogrāfiem un retušētājiem, kas regulāri strādā vai vēlās vairāk strādāt ar attēlu apstrādi, vēlas padziļināti izprast portretu retušēšanas specifiku jeb atrisināt konkrētus retušas jautājumus, kas sagādā grūtības. Vēlamas pamatzināšanas darbā ar Adobe Photoshop, ieskaitot izpratni par slāņiem, maskām un pamatrīkiem.
Ieteicams ņemt līdzi savu klēpjdatoru vai planšeti ar Adobe Photoshop.

Pirms meistarklases dalībnieki tiks aicināti aizpildīt anketu par savu prasmju līmeni, lai maksimāli pielāgotu saturu. Katram dalībniekam būs iespēja iesniegt vienu savu portreta attēlu  profesionālam vērtējumam vai izmantošanai par piemēru retušas problēmu un jautājumu risināšanai.

PIETEIKTIES ŠEIT

Neatkarīgi no tā, vai fotografējam modes vai dzīvesstila kampaņas, kāzas, reportāžas vai dokumentālus stāstus, pēcapstrādei mūsdienās ir tikpat liela nozīme kā spējai uzņemt pārliecinošu attēlu. Tāpēc šī pavasara profesionālo meistarklašu ciklā iekļaujam divas pieredzējušās retušētājas Elenas Kononovas meistarklases, kas sniedz gan izpratni par retušas procesu kopumā, gan jaunas atklāsmes un efektīvu struktūru aktīviem lietotājiem.

Meistarklasē “Mūsdienīgs ceļvedis komercretušā” Elena Kononova dalīsies ar atziņām, kas uzkrātas vairāk nekā 10 gadus strādājot ar komercfotogrāfijas pēcapstrādi. Tās palīdzēs dalībniekiem iegūt izpratni par komercretušu no sākuma ieceres līdz praktiskai darba gaitas organizēšanai. Dienas gaitā dalībnieki apgūs retušas pamatprincipus no A līdz Z, izmantojot vairākus “pirms/pēc” piemērus, tai skaitā Nike reklāmas kampaņas retušu, un analizējot labojumus katrā tās posmā un slānī. Elena dalīsies ar praktiskiem retušēšanas “tips & tricks”, kas uzlabos dalībnieku attiecības ar attēlu pēcapstrādi un palīdzēs ietaupīt laiku, naudu un nervus. Pētīsim vairāk gan veiksmīgus, gan neveiksmīgus attēlu pēcapstrādes piemērus, trenēsim acis un mācīsīmies, kā saskatīt, analizēt un uztvert fotogrāfiju no retušas aspekta.

Pirms meistarklases dalībnieki tiks aicināti aizpildīt anketu par savu prasmju līmeni, lai maksimāli pielāgotu saturu klausītājiem. Katram dalībniekam būs iespēja iesniegt vienu savu fotogrāfiju profesionālam vērtējumam vai izmantošanai par piemēru retušas problēmu un jautājumu risināšanai.

Galvenās tēmas:
- Kas ir laba retuša?
- Foto pēcapstrādes veidi un to specifika.
- Kas liek attēlam izskatīties “dārgi”?
- Kā saprast, ko ņemt nost, ko atstāt un kad apstāties.
- Krāsu harmonija un kā to panākt.
- Pēcapstrādes procesa optimizēšana – darba gaita, kas nekad nepieviļ.
- Galveno retušas rīku un paņēmienu pārskats.
- Cik maksā fotogrāfiju retušēšana un cik daudz laika ir “normāli” veltīt vienam attēlam?
- Darbs ar klientu: brendu un žurnālu specifika, brīfa loma.
- Piemēri: konkrētas fotogrāfijas pirms / pēc. Detalizēta labojumu analīze.
- Dalībnieku darbu analīze un ieteikumi.

Meistarklases auditorija:
Meistarklase domāta fotogrāfiem un retušētājiem ar vismaz nelielu pieredzi attēlu apstrādē, bet kam pietrūkst kopskata par šo procesu, un kam ir konkrēti retušas aspekti, kas sagādā grūtības. Tā varētu būt noderīga arī citiem radošiem profesionaļiem, kas grib paplašināt savas zināšanas par pēcapstrādi.
Vēlamas pamatzināšanas darbā ar Adobe Photoshop, ieskaitot priekšstatu par slāņiem, maskām un pamatrīkiem.

Meistarklase norisināsies ISSP telpās Berga Bazārā.
 

Elena Kononova (ex. Spasova) absolvējusi Londonas Komunikācijas koledžas profesionālās fotogrāfijas un digitālu attēlu veidošanas programmu. Kopš 2007. gada strādā ar komerciālās fotogrāfijas retušu; apstrādājusi attēlus tādiem zīmoliem kā L'Oreal, Nike, VW Group, Elle, L'Officiel, Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Forbes, FHM, Playboy, Tank Magazine u.c. Pēdējos gados strādā kā mākslinieciskā direktore, nodarbojas ar retušas un fotogrāfijas projektiem. Vadījusi digitālās attēlu apstrādes kursus ISSP Skolā un A. Rodčenko Fotogrāfijas un multimediju skolā Maskavā. Līdzautore stila platformas Wonderzine vislasītākajam rakstam par retušu. 
www.behance.net/kononova

PIETEIKTIES ŠEIT

NB! Meistarklase notiks latviešu un angļu valodā. The Masterclass will take place in two languages - English and Latvian. 

Meistarklase paredzēta tiem, kuri vēlas sākt strādāt fotostudijā un apgūt darbu ar mākslīgo apgaismojumu. Dienas laikā iziesim cauri pamatiem – kādas lietas un ierīces parasti sastopamas studijā, kādi ir gaismas avoti un kā strādāt ar dažādiem gaismas veidotājiem. Paralēli teorijai paredzēts arī praktisks darbs, veidojot gaismas uzstādījumus un fotografējot ar savu kameru.

Meistarklases rezultātā dalībnieki iegūs izpratni par to, kādi studijas rīki der dažādiem objektiem un uzstādījumiem, un apgūs pamatus darbā ar studijas tehniku. Mērķis ir dot ieskatu darbam fotostudijā, lai justos droši, turpmāk izmantojot to savu projektu vajadzībām – vai nu īrējot studiju, vai arī veidojot to savās mājās.

Mērķauditorija:
Meistarklase paredzēta tiem, kuri vēlas iemācīties strādāt studijā, izmantojot mākslīgo apgaismojumu. Dalībniekiem jābūt pieredzei un tehniskajām pamatzināšanām, lai darbotos ar kameras uzstādījumiem dabīgās gaismas apstākļos (ekspozīcija, ISO, utt.).
Līdzi jāņem sava fotokamera ar hot shoe (kamerai var pievienot zibspuldzi).

Meistarklase norisināsies Sandija fotostudijā The Mill, Barona ielā 136.
(bezmaksas autostāvvieta uz Zemitāna ielas).

Sandijs Ruļuks ir fotogrāfs, grafikas dizainers, pasniedzējs Latvijas Mākslas akadēmijā, aplikāciju berta.me un Froont izveidotājs. Absolvējis Latvijas Mākslas akadēmijas Vizuālās komunikācijas nodaļu, zināšanas papildinājis Londonas St. Martin’s koledžā un ISSP vasaras skolā. Fotogrāfijā veido attēlus, kas balansē starp modes fotogrāfiju, spontānu kustību un intīmu dienasgrāmatu. Pašlaik strādā kā modes un produktu fotogrāfs un videogrāfs tādiem klientiem kā Madara Cosmetics, Etīde Botanicals, Cortana (ES), kā arī veido personīgus foto un video projektus. Strādā savā fotostudijā kopš 2019. gada.
www.instagram.com/ruluks 

PIETEIKTIES ŠEIT

Meistarklase paredzēta tiem, kuri vēlas sākt strādāt fotostudijā un apgūt darbu ar mākslīgo apgaismojumu. Dienas laikā iziesim cauri pamatiem – kādas lietas un ierīces parasti sastopamas studijā, kādi ir gaismas avoti un kā strādāt ar dažādiem gaismas veidotājiem.

Paralēli teorijai paredzēts arī praktisks darbs, fotografējot gan produktus, gan cilvēkus.
Meistarklases rezultātā dalībnieki iegūs izpratni par to, kādi studijas rīki der dažādiem objektiem un uzstādījumiem, un apgūs pamatus darbā ar studijas tehniku. Mērķis ir dot ieskatu darbam fotostudijā, lai justos droši, turpmāk izmantojot to savu projektu vajadzībām – vai nu īrējot studiju, vai arī veidojot to savās mājās.

Galvenās tēmas:
- Kā darbojas gaisma (teorētiskā daļa), tipiskās apgaismojuma kombinācijas
- Fotogrāfa vajadzības un studijas tehnika, dažādas zibspuldzes
- Fotokameras uzstādījumi darbam ar mākslīgo gaismu (ISO, ekspozīcija, camera preview)
- Atšķirības starp gaismas veidotājiem (softbox, strip box, beauty dish, atstarotāji), mīkstas vai asas gaismas iegūšana
- Kā izvēlēties vēlamajam rezultātam atbiltošo gaismas veidotāju

Mērķauditorija:
Meistarklase paredzēta tiem, kuri vēlas iemācīties strādāt studijā, izmantojot mākslīgo apgaismojumu. Dalībniekiem jābūt pieredzei un tehniskajām pamatzināšanām, lai darbotos ar kameras uzstādījumiem dabīgās gaismas apstākļos (ekspozīcija, ISO, utt.).
Līdzi jāņem sava fotokamera ar hot shoe (kamerai var pievienot zibspuldzi).

Meistarklase norisināsies Sandija fotostudijā The Mill, Barona ielā 136
(bezmaksas autostāvvieta uz Zemitāna ielas).

Sandijs Ruļuks ir fotogrāfs, grafikas dizainers, pasniedzējs Latvijas Mākslas akadēmijā, aplikāciju berta.me un Froont izveidotājs. Absolvējis Latvijas Mākslas akadēmijas Vizuālās komunikācijas nodaļu, zināšanas papildinājis Londonas St. Martin’s koledžā un ISSP vasaras skolā. Fotogrāfijā veido attēlus, kas balansē starp modes fotogrāfiju, spontānu kustību un intīmu dienasgrāmatu. Pašlaik strādā kā modes un produktu fotogrāfs un videogrāfs tādiem klientiem kā Madara Cosmetics, Etīde Botanicals, Cortana (ES), kā arī veido personīgus foto un video projektus. Strādā savā fotostudijā kopš 2019. gada.
www.instagram.com/ruluks 


PIETEIKTIES ŠEIT

(20.okt.) Diemžēl meistarklasē vairs nav brīvu vietu. 

Šajā meistarklasē lieliskā kāzu un portretu fotogrāfe Linda Lauva dalīsies savā padsmitgadu pieredzē, fotografējot cilvēkus gan viņu īpašajos, gan ikdienišķajos dzīves brīžos. Meistarklases pirmajā daļā Linda pastāstīs par savu ceļu fotogrāfijā, kā arī pievērsīsies nozīmīgiem jautājumiem jebkura fotogrāfa radošajā attīstībā, proti, savas īpašās nišas un sava klienta atrašana. Veltīsim uzmanību arī praktiskiem aspektiem, kas ļauj radīt fotogrāfijas ar īpašu sajūtu - drošības un uzticības radīšanai fotosesijas laikā, gaismas izvēlei, kā arī fotogrāfiju apstrādei un atlasei.

“Mūžīgi esmu sekojusi savai intuīcijai un sajūtai par to, kas fotogrāfijā der tieši man un kā to iegūt, nesekojot vispārpieņemtiem noteikumiem,” stāsta Linda. “Labprāt dalīšos savā pieredzē, padomos un novērojumos, lai atvieglotu dzīvi arī citiem. Man nav noslēpumu - atbildēšu uz visiem jūsu jautājumiem!”

Meistarklases otrajā daļā notiks fotosesijas paraugdemonstrējums, kurā taps portreti dienasgaismā. Dalībniekiem būs iespēja fotografēt pašiem un saņemt Lindas komentārus, kā arī gūt ieskatu fotogrāfiju apstrādes procesā.

Galvenās tēmas:
- kā atrast savu darbības virzienu un savu klientu
- veiksmes noslēpumi: organizētība, pašdisciplīna, personīgais rokraksts
- digitālais mārketings klientu piesaistei
- praktiskā sagatavošanās fotosesijai
- komunikācija ar klientu un modeļiem
- darbs ar dabisku gaismu: pareizas gaismas izvēle
- fotogrāfiju apstrāde un atlase

Mērķauditorija: 
Meistarklasē aicināts pieteikties ikviens ar pieredzi un tehniskajām pamatzināšanām fotogrāfijā, kas vēlas attīstīt prasmes kāzu, portretu vai jebkādā cita veida cilvēku fotogrāfēšanā. 


Linda par sevi: Šķiet, esmu veiksminiece – fotogrāfiju kā savu sapņu darbu izvēlējos un sāku mērķtiecīgi doties tā virzienā jau 15 gadu vecumā. Manuprāt, panākumu atslēga ir laimīgs fotogrāfs savā darbā, jo klients to jūt un atgriežas. Esmu nofotografējusi vairāk nekā 350 kāzas un 2000 portretu, manas bildes ir pagozējušās uz visiem Latvijas glancēto sieviešu žurnālu vākiem, esmu saņēmusi arī starptautiskus apbalvojumus, piemērām, “International Wedding Photographer of The Year” galveno balvu albūma kategorijā. Taču lielākais prieks manī rodas, redzot klientus atgriežamies, fotografējot ģimenes astoto gadu pēc kārtas un piedzīvojot bērnu izaugšanu, kāpjot kalnā līdzi kāzu pārim un raudot kāzu ceremonijās, vai vienkārši pašķirstot savu instagram un kavējoties atmiņās par piedzīvojumiem.
www.lindalauva.com

PIETEIKTIES ŠEIT

Meistarklasē Kristīne dalīsies ar savu 10 gadu ilgo pieredzi modes fotogrāfijā, apvienojot mākslinieces un profesionālas modes un portretu fotogrāfes skatījumu. Runāsim par to, kas padara fotogrāfiju par modes fotogrāfiju, kas jāzina vai jāprot labam modes fotogrāfam, kā atrast un attīstīt savu unikālu profesionālo rokrakstu. Meistarklasē pievērsīsimies arī praktiskām lietām - kā ar vienkāršiem paņēmieniem un izteiksmes līdzekļiem iegūt izcilu rezultātu un panākt, lai attēls ir saistošs; kā notiek komunikācija ar modeļiem; kā izveidot veiksmīgu komandu.

Uz otru meistarklases daļu dalībnieki ir aicināti ņemt līdzi modes fotogrāfijas atlasi (līdz 15 attēliem) no sava portfolio.

Galvenās tēmas:
- Fotogrāfija vs modes fotogrāfija: kas jāzina un jāprot labam modes fotogrāfam?
- Kā rodas idejas/tēmas un kur smelties iedvesmu?
- Process, jeb kā no idejas nonākt līdz rezultātam.
- Foto-sesijas plānošana.
- Modes foto sesija vidē.
- Darbs ar modeļiem.
- Darbs komandā: kā atrast savu komandu?
- Sērijas/ stāsta veidošana modes fotogrāfijā: fotogrāfiju atlase un pēcapstrāde.
- Analogā modes fotogrāfija: sapnis vai realitāte?

Mērķauditorija:
Meistarklase piemērota gan pieredzējušiem fotogrāfiem, kas vēlas papildināt savu redzējumu modes fotogrāfijas žanrā, gan jaunajiem profesionāļiem ar interesi par modes fotogrāfiju.

Kristīne Madjare apvieno mākslas fotogrāfes redzējumu ar profesionālo darbību modes un portretu žanrā, kurā darbojās kopš 2012. gada. Viņa ir studējusi fotogrāfiju Tartu Mākslas koledžā un Hannoveres Lietišķo zinātņu un mākslas universitātē Vācijā, kā arī piedalījusies vairākās ISSP meistarklasēs. Kristīnes modes fotosērijas un portreti ir publicēti Veto Magazine, Jezga, Contributor Magazine, Behind The Blinds, Odelisque Magazine, kā arī Wall Street Journal un New York Times. Tikmēr viņas fotogrāfijas autorprojekti ir izstādīti vairākās izstādēs Latvijā un ārzemēs, piemēram, personālizstādes “Inland” Latvijas Fotogrāfijas muzejā (2016) un “Retreat” TIFF festivālā Vroclavā (2018), grupas izstāde "As she sees it" galerijā Pallas Tartu (2021),  kā arī dokumentāl ais projekts "Atstatvums” (2020).
www.kristinemadjare.com


PIETEIKTIES ŠEIT

(10.okt.) Diemžēl meistarklase jau ir pilna, bet aicinām pieteikties "gaidīšanas sarakstā" gadījumam, ja kāds no pieteicējiem netiek jeb atsakās. 

Fotogrāfe un dizainere ar plašu pieredzi, Zane ir attīstījusi unikālu rokrakstu produktu fotogrāfijā, kur centrālu lomu spēlē klusās dabas scenogrāfija jeb set dizains. Savā meistarklasē Zane dalīsies ar pieredzi un praktiskiem padomiem, kā veidot radošu  produktu fotogrāfiju, prasmīgi izmantojot scenogrāfiju, dažādus materiālus, rekvizītus un gaismas. Meistarklases pirmajā daļā aplūkosim dažādus iedvesmas avotus gan fotogrāfijā, gan ārpus tās. Zane dalīsies ar savu pilno sagatavošanās procesu projektam - no koncepta izstrādes līdz skicei un fiziskai sagatavošanās fotosesijai. Apskatīsim arī dažādu fotosesiju aizkulises, lai redzētu, kā tehniski tiek būvēts sets ārpus kadra.
Otrā meistarklases daļa būs veltīta kopīga seta izveidošanai un praktiskam darbam ar materiāliem un studijas gaismām.

Galvenās tēmas:
- Iedvesmas avoti, to nozīme un pielietošana
- Klusās dabas izveides process: koncepts, skices, uzstādīšana
- Seta būvēšanas aizkulises
- Eksperimenti ar materiāliem
- Rekvizītu meklēšana vai izgatavošana
- Darbs ar studijas gaismām
- Sava rokraksta attīstīšana

Mērķauditorija:
Meistarklase paredzēta ikvienam, kas vēlas ielūkoties seta izveides radošajā un tehniskajā procesā un attīstīt savas prasmes produktu fotografijā.

Meistarklase notiks Zanes studijā Vagonu ielā 21.


Zane Priede ir dizainere, radošā direktore un klusās dabas fotogrāfe. Viņa ir praktizējusi dizainu un vēlāk aizrāvusies ar fotogrāfiju, ko apguvusi pašmācības ceļā. Šobrīd strādā kā produktu fotogrāfe ar tādiem zīmoliem kā MADARA Cosmetics, Selga, Dzintars, WOLT, Stenders, Urberg un Flyte, veiksmīgi apvienojot dizaineres un fotogrāfes perspektīvas. Zane ir ieguvusi bakalaura grādu vizuālajā komunikācijā Dizaina Akadēmijā Eindhovenā (Nīderlande). Viņas klusās dabas sērijas ir publicētas Lens Culture, Aesthetica Magazine, Artwort Magazine, un saņēmušas vairākas ADWARDS balvas un nominācijas. Paralēli strādā kā scenogrāfe izstādēm un sadarbojās ar citiem fotogrāfiem kā set dizainere.
www.zanepriede.lv

 

PIETEIKTIES ŠEIT

(5.nov.) Diemžēl meistarklase jau ir pilna, bet aicinām pieteikties "gaidīšanas sarakstā" gadījumam, ja kāds no pieteicējiem netiek jeb atsakās. 

Meistarklase Darbs studijā II (Advanced lighting techniques) paredzēta tiem, kam jau ir neliela pieredze ar darbu fotostudijā, bet kuri vēlās stiprināt savas zināšanas darbā ar mākslīgo apgaismojumu un studijas tehniku, fotografējot gan cilvēkus, gan priekšmetus. Dienas laikā padziļināti apskatīsim dažādus gaismošanas veidus, gaismas avotu specifiku, gaismu izvēli specifiskiem uzdevumiem un scenārijiem. Aplūkosim, kā strādāt ar efektiem (ilga ekspozīcija un zibspuldzes, dažādi efektu gaismas veidotāji, krāsaina gaisma). Pieskarsimies arī studijā uzņemto attēlu apstrādes tēmai (Adobe Lightroom un Capture One). Meistarklases mērķis ir apgūt tehniskus rīkus, lai justos droši, izmantojot fotostudiju kā vietu eksperimentiem.
Dalībniekiem būs iespēja nostiprināt zināšanas praksē, pašiem veidojot gaismas uzstādījumus un fotografējot ar savu kameru, kā arī apstrādājot attēlus.

Galvenās tēmas:
- Padziļināts darbs ar gaismas avotiem un gaismas veidotājiem (feathering, negative fill)
- Studijas gaismu izmantošana dabā
- Cilvēku fotografēšana: dažādu gaismas avotu ietekme uz izskatu
- Gaismas novietošana, lai panāktu vēlamo rezultātu (portrets, produkts, utt.)
- Gaismas speciālie efekti: krāsa, manuāli efekti, specializēti gaismas veidotāji
- Kā fotografēt pa tiešo datorā, lai komanda/klients redz rezultātu
- Studijā fotografētu attēlu apstrāde

Mērķauditorija: 
Meistarklase paredzēta tiem, kuri vēlas nostiprināt pamatzināšanas darbā ar studijas gaismām un iemācīties strādāt ar mākslīgo apgaismojumu profesionāli, fotografējot gan cilvēkus, gan produktus. Dalībniekiem jābūt pamatizpratnei, kā darbojas fotostudija.
Līdzi jāņem fotokamera ar hot shoe, kā arī (vēlams) dators ar savu attēlu apstrādes programmu.

Meistarklase norisināsies Sandija fotostudijā The Mill, Barona ielā 136.
(bezmaksas autostāvvieta uz Zemitāna ielas).

Sandijs Ruļuks ir fotogrāfs, grafikas dizainers, pasniedzējs Latvijas Mākslas akadēmijā, aplikāciju berta.me un Froont izveidotājs. Absolvējis Latvijas Mākslas akadēmijas Vizuālās komunikācijas nodaļu, zināšanas papildinājis Londonas St. Martin’s koledžā un ISSP vasaras skolā. Fotogrāfijā veido attēlus, kas balansē starp modes fotogrāfiju, spontānu kustību un intīmu dienasgrāmatu. Pašlaik strādā kā modes un produktu fotogrāfs un videogrāfs tādiem klientiem kā Madara Cosmetics, Etīde Botanicals, Cortana (ES) kā arī veido personīgus foto un video projektus. Strādā savā fotostudijā kopš 2019. gada.
www.instagram.com/ruluks
 

PIETEIKTIES ŠEIT

Viens no izcilākajiem un pieredzes bagātākajiem Latvijas fotogrāfiem Jānis Deinats meistarklasē sniegs ieskatu savā radošajā praksē un darbu tapšanas aizkulisēs, kā arī iedvesmos un dos praktiskus padomus dalībniekiem, fokusējoties uz portreta fotogrāfiju un cilvēka un vides mijiedarbību. Meistarklasē viņš atklās, kā fotosesijas vides ierobežojumus izmantot savā labā, cik daudzveidīgu rezultātu iespējams panākt pat šķietami vienkāršos apstākļos, kā veidot komunikāciju ar modeli un atrast savu vizuālo valodu un darbības veidu. Meistarklases laikā notiks reāla fotosesija, sniedzot dalībniekiem iespēju pašiem izmēģināt dažādas pieejas un tehniskos uzstādījumus, paralēli vērojot, kā to dara meistars, un kopīgi analizējot uzņemtās fotogrāfijas. Fotogrāfs atbildēs uz dalībnieku uzdotajiem jautājumiem un rosinās diskusiju par fotoportreta žanra specifiku.

Galvenās tēmas:
Sagatavošanās fotosesijai – vides, tehnikas un cilvēka mijiedarbība.
Svarīgākie kompozīcijas elementi.
Ko iespējams panākt vienā vietā jeb viss, kas atrodas objektīva priekšā, ir svarīgs.
Kā uzstādīt mērķi un plānot radošo procesu.
Vides specifika un ar to saistītie praktiskie aspekti.

Meistarklases auditorija:
Meistarklasē aicināts pieteikties ikviens interesents ar pieredzi un tehniskajām pamatzināšanām fotogrāfijā, kas vēlas attīstīt prasmes portretu fotogrāfijā. Dalībnieki aicināti ierasties ar savu fotokameru (pēc izvēles – arī statīvu, zibspuldzi un atstarotāju).

Jānis Deinats (1961) ieguvis aktiera izglītību Jāzepa Vītola Latvijas Valsts konservatorijā 1986. gadā. Fotografē kopš 1989. gada. Būdams viens no nozīmīgākajiem fotoportreta žanra pārstāvjiem Latvijā, savos mākslas darbos Deinats atklāj vērojoši nepretenciozu skatu uz apkārtējām norisēm. Pazīstams arī kā profesionāls modes un teātra fotogrāfs. Sadarbībā ar medijiem veidojis neskaitāmus Latvijas kultūras, mākslas, biznesa un politikas redzamāko cilvēku portretus. Bijušas personālizstādes Latvijas Nacionālajā Mākslas muzejā (2003), Rīgas Mākslas telpā (2009), Cēsu Mākslas festivālā (2011), Latvijas Fotogrāfijas muzejā (2014), Rīgas Fotomēnesī (2015), mākslas stacijā Dubulti (2019), kā arī ārpus Latvijas.
deinats.lv

PIETEIKŠANĀS MEISTARKLASĒM

Neatkarīgi no tā, vai fotografējam modes vai dzīvesstila kampaņas, kāzas, reportāžas vai dokumentālus stāstus, pēcapstrādei mūsdienās ir tikpat liela nozīme kā spējai uzņemt pārliecinošu attēlu. Meistarklasē pieredzējusi retušētāja Elena Kononova dalīsies ar atziņām, kas uzkrātas, vairāk nekā 10 gadus strādājot ar komercfotogrāfijas pēcapstrādi. Elena iepazīstinās ar savu strukturēto darba sistēmu profesionālai attēlu pēcapstrādei un dalīsies ar praktiskiem retušēšanas “tips&tricks”, kas uzlabos jebkura fotogrāfa attiecības ar attēlu pēcapstrādi un palīdzēs ietaupīt laiku, naudu un nervus. Dienas gaitā dalībnieki varēs izsekot retušas pamatprincipiem no A līdz Z, izmantojot konkrētu piemēru – Nike reklāmas kampaņas retušu – un analizējot labojumus katrā tās posmā un slānī. Meistarklases praktiskajā daļā tiks izskatīti dalībnieku iesniegtie attēli un notiks kopīga kļūdu labošana.

Pirms meistarklases dalībnieki tiks aicināti aizpildīt anketu par savu prasmju līmeni, lai maksimāli pielāgotu saturu klausītājiem. Katram dalībniekam būs iespēja iesniegt vienu savu fotogrāfiju profesionālam vērtējumam vai izmantošanai kā piemēru retušas problēmu un jautājumu risināšanai.

Galvenās tēmas:
Kas ir laba retuša? Foto pēcapstrādes veidi un to specifika.
Kas liek attēlam izskatīties “dārgi” ?
Cik maksā fotogrāfiju retušēšana un cik daudz laika ir “normāli” veltīt vienam attēlam?
Retušēt pašam vai deleģēt?
Kā optimizēt fotogrāfiju pēcapstrādi – darba gaita, kas nekad nepieviļ.
Īpašas retušēšanas vajadzības: specifisku nepilnību novēršana, darbs ar ādu u.c.
Piemērizpēte – konkrētu komercfotogrāfiju “pirms un pēc” pārvērtības.

Meistarklases auditorija:
Meistarklase domāta fotogrāfiem, kam jau ir vismaz neliela pieredze attēlu apstrādē, bet pietrūkst kopskata par šo procesu un kam ir konkrēti retušas aspekti, kas sagādā grūtības; tā varētu būt noderīga arī retušētājiem. Vēlamas pamatzināšanas darbā ar Adobe Photoshop, ieskaitot priekšstatu par slāņiem, maskām un pamatrīkiem (liquify, healing brush, clone stamp u.c.).

Elena Kononova (ex Spasova) absolvējusi Londonas Komunikācijas koledžas profesionālās fotogrāfijas un digitālu attēlu veidošanas programmu. Kopš 2007. gada strādā ar komerciālās fotogrāfijas retušu; apstrādājusi attēlus tādiem zīmoliem kā L'Oreal, Nike, VW Group, Elle, L'Officiel, Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Forbes, FHM, Playboy, Tank Magazine u.c. Elena ir retušas studijas Bespoke Pixel līdzdibinātaja, pēdējos gados strādā kā mākslinieciskā direktore, nodarbojās ar retušas un fotogrāfijas projektiem. Vadījusi digitālās attēlu apstrādes kursus ISSP Skolā un A. Rodčenko Fotogrāfijas un multimediju skolā Maskavā, kā arī ir llīdzautore stila platformas Wonderzine vislasītākajam rakstam par retušu (https://www.wonderzine.com/wonderzine/beauty/otherbeauty/198915-retouch).
www.bespokepixel.com
 

PIETEIKŠANĀS
 

Komerciālo video režisors, operators un pēcapstrādes speciālists Reinis Traidās 6 stundu teorētiskā un praktiskā meistarklasē palīdzēs noorientēties video vidē tiem, kuri jau pārzin fotogrāfijas pamatus, bet vēl nav spēruši pirmo pārliecinošo soli video režīmā. Reinis dalīsies savā pieredzē ar maza, vidēja un liela budžeta klipu plānošanu, filmēšanu un pēcapstrādi, un izvedīs cauri galvenajiem tehniskajiem un radošajiem izaicinājumiem, ar ko jāsaskaras, pārejot no statiska uz kustīgu attēla formātu. Meistarklases otrajā daļā notiks praktisks paraugdemonstrējums portreta un intervijas filmēšanā, gaismošanā un skaņošanā. Reinis pastāstīs arī par to, kas patīk klientiem, un kā veiksmīgāk realizēt video klipus atšķirīgās vidēs un dažādiem mērķiem.

Galvenās tēmas:
No statiskā uz kustīgo jeb kā sākt domāt par video, kad par foto jau viss ir skaidrs – fokuss, stabilizācija, kameras iestatījumi.
Tehniskie palīgrīki video filmēšanai un īpašiem efektiem.
Materiāla pēcapstrāde – kompresijas, formāti, sagatavošana dažādām vidēm.
Skaņa – ko darīt, ko nedarīt un kā darīt labāk.
Stāsts un montāža – ieskats pēcapstrādes aplikācijās.
Veiksmīgas video intervijas – leņķi, gaismošana, triki.
Meistarīgas pasākumu video reportāžas – ko izvēlas klienti?


Meistarklases auditorija:
Interesenti ar vidējām vai labām zināšanām un pieredzi fotogrāfijā, kuri ir uz tu ar foto tehniku un pēcapstrādes pamatiem, un kuri vēlas iegūt vai attīstīt prasmes tieši video jomā.


Reinis Traidās ir studējis kino un TV zinātni Melburnā, Austrālijā, kur ieguvis bakalaura grādu kinematogrāfijā, kā arī programmēšanas inženiera izglītību ar padziļinātām zināšanām video un foto tehniskajās niansēs un pēcapstrādē. Kopš 2010. gada Reinis dzīvo Latvijā un ikdienā aktīvi strādā pie dažāda mēroga komerciāliem video projektiem, būdams to režisors, operators un producents. Galveno viņa klientu loku veido studijas un reklāmas aģentūras, un 10 gadu laikā Reinis ir veidojis reklāmas klipus teju visiem lielākajiem zīmoliem Latvijā – Swedbank, Tele2, Zelta Zivtiņa, Rimi, Luminor, kā arī sociālās kampaņas CSDD, Dod Pieci, Valsts probācijas dienestam, u.c.
http://vimeo.com/reinistraidas
 

PIETEIKŠANĀS MEISTARKLASĒM

Grupa ir nokomplektēta. Ja vēlaties pieteikties papildus nodarbībai rakstiet skola@issp.lv

Māris Ločmelis, viens no pieredzes bagātākajiem reklāmas fotogrāfiem Latvijā, meistarklasē stāstīs par darbu studijā un sniegs iespēju ielūkoties šī procesa aizkulisēs. Fokusā būs neatņemama reklāmas fotogrāfijas sastāvdaļa – tehniskiem un radošiem izaicinājumiem pilna produktu fotogrāfija. Meistarklasē Māris dalīsies profesionālajās zināšanās un prasmēs, kas noderēs produktu fotosesiju organizēšanā. Dalībnieki uzzinās, kā izprast fotografējamo objektu un kā parādīt to, tiešā un pārnestā nozīmē, vislabākajā “gaismā”. Meistarklases otrajā daļā notiks praktiski fotosesiju demonstrējumi un kopīga procesa un rezultātu izvērtēšana.
 

Galvenās tēmas:
Nepieciešamā tehnika un citi studijas atribūti.
Izpratne par fotografējamo objektu un apgaismojuma risinājuma izvēle.
Viss par un ap gaismām – gaismas shēmu elementi dažādiem objektiem, dienas vs. mākslīgais apgaismojums, apgaismojums specifisku efektu panākšanai.
Veiksmīga uzstādījuma jeb “seta” sagatavošana.
Kā fotografēt “sarežģītus” priekšmetus - piemēram, atstarojošus objektus, lielizmēra objektus (piemēram, auto vai mēbeles), utt.
Veiksmīga komunikācija ar klientiem un uzdevuma izprašana.
Īsumā par attēlu pēcapstrādi.

Meistarklases auditorija:
Meistarklasē aicināti piedalīties profesionāli fotogrāfi un amatieri ar priekšzināšanām, kuriem interesē tehniski izaicinājumi darbam studijā, un kas vēlas pilnveidoties reklāmas un produktu fotogrāfijas jomā.

NB! Meistarklase notiks Māra Ločmeļa studijā “SunsStudio” Āgenskalnā, Magoņu ielā 9a.
 

Māris Ločmelis ir fotogrāfs ar vairāk nekā divdesmit gadu pieredzi. Profesionālo fotogrāfa izglītību ieguvis Rīgā, ko 2011. gadā papildinājis ar maģistra grādu modes fotogrāfijā Londonas Mākslu universitātes Modes koledžā (University of the Arts London, London College of Fashion). 2003. gadā dibinājis savu fotostudiju “SunsStudio”, kas šobrīd ir viena no lielākajām un ražīgākajām Rīgā. Reklāmas fotogrāfija ir Māra pamatnodarbošanās, viņš regulāri sadarbojas ar lielākajām Latvijas reklāmas aģentūrām un uzņēmumiem. Māra darbu vidū ir fotogrāfijas tādiem zīmoliem kā  Aldaris, VW, Tele2, Madara Cosmetics, AnAngel, Lāčplēsis, un citiem. Paralēli veiksmīgai karjerai komercfotogrāfijā Māris aizraujas ar vēsturisko ambrotipijas tehniku. www.marislocmelis.com
 

PIETEIKŠANĀS MEISTARKLASĒM

UZMANĪBU - uz Aigas Rēdmanes meistarklasi 29. februarī visas vietas pilnas. Paldies par atsaucību! 

Kā panākt, lai mani darbi nonāk žurnālu lappusēs? Pieredzējusī fotogrāfe Aiga Rēdmane stāstīs par žurnālu interviju un vāku portretu fotografēšanu un sniegs ieskatu fotosesiju aizkulisēs. Aiga dalīsies ar reāliem stāstiem no pieredzes darbā ar redakcijām gandrīz 10 gadu garumā un svarīgākajiem tips & tricks lieliska rezultāta panākšanai. Meistarklases otrajā daļā notiks fotosesija, kas sniegs ieskatu “dzīvajā” fotografēšanas procesā ar modeli – kā tiek veidots tēls, pozas un kustība, kā noris komunikācija starp fotogrāfu, modeli un komandu.

Galvenās tēmas:
Kā notiek sadarbība ar izdevumu redakcijām?
Gatavošanās fotosesijām – komandas darbs.
Sava vizuālā rokraksta attīstīšana un uzturēšana.
Kā fotogrāfam mūsdienās tapt pamanītam? Sociālie tīkli un citi rīki.
Ilgtermiņa sadarbību veidošana – kā nonākt pie atkārtotiem pasūtījumiem.

Meistarklases auditorija:
Ikviens fotogrāfs, kurš vēlas, lai viņa darbi nonāktu drukāto izdevumu lappusēs, kāro izzināt aizkulises darbā ar redakcijām un strādāt pie sava personīgā zīmola veidošanas.

Aiga Rēdmane ir viena no pieprasītākajām un aktīvākajām modes un portretu fotogrāfēm Latvijā, kura veido vāku, interviju un stila lapu fotogrāfijas lielākajiem Latvijas žurnāliem kopš 2011. gada. Viņas uzņemtajiem portretiem raksturīga modes fotogrāfijas estētika, sulīgas krāsas un izteiksmīgs radošais rokraksts. Fotogrāfe sadarbojas ar Latvijas modes dizaineriem, mūziķiem un māksliniekiem, kā arī rada publicitātes fotogrāfijas dažādiem zīmoliem. Papildu info: www.aigaredmane.com

Igaunijas pazīstamākā bērnu modes fotogrāfe ar plašu starptautisku pieredzi Katrīna Tanga meistarklasē stāstīs par sava individuālā stila attīstību un svarīgākajiem aspektiem fotogrāfa darbā ar bērniem. Savā praksē Katrīna veiksmīgi apvieno komercfotogrāfiju pasaules vadošajiem modes zīmoliem ar personiskajiem projektiem. Viņas padomi noderēs gan tiem, kuri vēlas profesionāli nodarboties ar bērnu un ģimenes fotogrāfiju, gan tiem, kuri uzņem attēlus savam priekam un vēlas skaisti iemūžināt savus tuvākos. Pēc Katrīnas stāsta un prezentācijas dienas otrajā daļā katram dalībniekam būs iespēja piedalīties īpaši organizētā fotosesijā un fotografēt bērnus viņu ikdienas vidē.

Galvenās tēmas:
Kāpēc bērnu fotogrāfija ir atsevišķa niša un ko tā ietver?
Bērni un dzīvnieki – vissarežģītākie modeļi? Kā veidot personisku kontaktu izcilam rezultātam.
Kā veidot atpazīstamu individuālo redzējumu un stilu, un kā to pielāgot klientiem?
Fotosesijas – ideju ģenerēšana un svarīgākie praktiskie aspekti.
Profesionālais networking – vai mūsdienās fotogrāfam nepieciešams aģents?

Meistarklases auditorija:
Profesionāli bērnu, ģimenes un modes fotogrāfi, kā arī interesenti ar tehniskajām pamatzināšanām fotogrāfijā, kuri vēlas gūt plašāku ieskatu bērnu fotogrāfijas  jomā vai attīstīt savu hobiju.

Katrīna Tanga (Katrina Tang) lielākoties fokusējas uz bērnu iemūžināšanu, liekot lietā gan modes, gan dokumentālās fotogrāfijas paņēmienus. Viņas darbu vidū ir gan laikmetīgas fotogrāfijas pazīstamākajiem bērnu modes namiem, tostarp Gucci, Oeuf, Clarks, Mini Boden, FCUK un citiem, gan personiskas fotosērijas, kurās dokumentētas tādas sociālas parādības kā Igaunijas lauku skolu iznīkšana. Tangas fotogrāfijas publicētas nozares vadošajos izdevumos, piemēram, Harrods, MilK, Earnshaws. Viņas iejūtīgā un intuitīvā pieeja fotografēšanai ļauj tvert dzīvīgus kadrus, vienlaikus saglabājot gan savu stilu, gan prasmīgi uztverot un realizējot klienta vēlmes. Papildu info: www.katrinatang.com

PIETEIKŠANĀS MEISTARKLASĒM

Viens no Igaunijas izcilākajiem jaunās paaudzes arhitektūras fotogrāfiem Tonu Tunnels stāstīs par savu pieredzi, fotografējot dažādas celtnes un arhitektoniskas struktūras. Lekcijas laikā Tonu pievērsīs uzmanību jautājumiem par to, kā plānot fotosesijas un veidot savu portfolio, ņemot vērā dažādas mērķauditorijas (piemēram, namīpašnieki, arhitekti, būvattīstītāji, mediji un reklāma), dos īsu ievadu attēla kompozīcijā un perspektīvas korekcijā, kā arī dalīsies ar tehniskiem pamatiem panorāmu veidošanā un citos iekštelpu un ārtelpu fotografēšanas paņēmienos. Meistarklases otrajā daļā dalībnieki kopā ar Tonu dosies fotografēt Rīgas arhitektūru, pārrunājot dažādus praktiskus paņēmienus un veidus, kādos uzlūkot arhitektūru.

Galvenās tēmas:
Arhitektūras fotogrāfija dažādiem klientiem.
Kā plānot fotosesiju pilsētvidē vai interjerā – laikapstākļi, gaisma un citi faktori.
Kā tikt galā ar dažādiem perspektīvas kropļojumiem.
Panorāmu veidošana, kompozīcija iekštelpās un ārā.
Tehnikas izvēle, dažādi tehniskie triki un paņēmieni labai arhitektūras fotogrāfijai.

Meistarklases auditorija:
Ikviens fotogrāfs, kurš jau strādā vai vēlas uzsākt savu ceļu arhitektūras fotogrāfijas žanrā; meistarklase atvērta arī arhitektiem un citiem profesionāļiem, kas vēlas izprast arhitektūras fotogrāfijas pamatprincipus un izmēģināt tos praksē.

Tonu Tunnels (Tõnu Tunnel) ir fotomākslinieks un viens no pieprasītākajiem arhitektūras fotogrāfiem Igaunijā, kurš dzīvo un strādā Tallinā. Viņš ir 2013. gada ArtPrint jaunā mākslinieka titula saņēmējs. Tonu interesē arhitektūra, urbānisms un jautājumi, kas saistīti ar pilsētniecisku dzīvesveidu. Viņš ieguvis bakalaura grādu fotogrāfijā Igaunijas Mākslas akadēmijā un no tā laika specializējas arhitektūras un interjera fotogrāfijā, strādājot ar Igaunijas un starptautiskiem klientiem. Kopš 2008. gada Tonu piedalījies arī vairākās grupas izstādēs. Papildu info: www.instagram.com/tonutunnel

PIETEIKŠANĀS MEISTARKLASĒM
 

Viena no Latvijā pazīstamākajām un visvairāk apbalvotajām kāzu fotogrāfēm Inta Lankovska stāstīs par savas karjeras attīstību un to, kā saglabāt personisku pieeju un vīziju šobrīd tik pārsātinātajā kāzu fotogrāfijas nozarē. Pēc Intas stāstījuma un diskusijas meistarklasē norisināsies īsta fotosesija ar pāri, kuras laikā Inta demonstrēs savu darba stilu, tehniku un veiksmīgas komunikācijas paņēmienus. Meistarklase būs vērtīga ikvienam, kurš jau sācis vai domā par sava ceļa uzsākšanu kāzu fotogrāfijas laukā.

Galvenās tēmas:
Kāpēc kāzu fotogrāfs ir vairāk nekā tikai kāzu dienas tehniskais dokumentētājs?   
Kā kvalitatīvi iemūžināt kāzu dienu no līgavas rīta pucēšanās līdz nakts ballītei.
Kā rīkoties sarežģītos gaismas apstākļos un stresa situācijās.
Kā radīt jēgpilnu karjeru kāzu fotogrāfijā, attīstot savu individuālo rokrakstu?
Kāzu fotogrāfija Latvijā un ārpus tās – personiskā pieredze.
Meistarklases auditorija:
Ikviens fotogrāfs, kurš jau strādā vai vēlas uzsākt savu ceļu kāzu fotogrāfijas žanrā.

Inta Lankovska ir divkārtēja Latvijas Labākā kāzu fotogrāfa titula ieguvēja, starptautisko konkursu Junebug Weddings Best of the Best Wedding Photography 2018 un Best of Best Destination Wedding Photography 2019 laureāte, Bodaf New Talent 2019 balvas fināliste. Inta ar fotogrāfiju nodarbojas jau 15 gadus, ir ieguvusi bakalaura grādu fotogrāfijā Londonā (University of West London), pabeigusi ISSP laikmetīgās fotogrāfijas skolu Rīgā un ir Promise Workshop kāzu fotogrāfijas meistarklašu dibinātāja. Viņas darbos prasmīgi tvertas patiesas emocijas un noskaņu pilni mirkļi, kas atklājas gaumīgā un laikmetīgā rezultātā. Papildu info: intaphotography.com

PIETEIKŠANĀS MEISTARKLASĒM

Viens no Latvijā pazīstamākajiem portretu fotogrāfiem Artūrs Kondrāts meistarklasē stāstīs par savu pieredzi, personīgās vizuālās valodas veidošanu un sniegs praktiskus padomus darbam studijā. Pirmajā dienas daļā Artūrs dalīsies ar savu stāstu un motivāciju, atklājot, kur un kā rod iedvesmu, tostarp citu fotogrāfu darbos. Otrajā daļā notiks reāla fotosesija studijā, kurā Artūrs demonstrēs svarīgākās detaļas darbā ar gaismu, sniedzot dalībniekiem iespēju pašiem izmēģināt dažādus tehniskos uzstādījumus un paralēli analizējot uzņemtās fotogrāfijas. Artūrs atbildēs uz dalībnieku uzdotajiem jautājumiem un rosinās diskusiju par aktuāliem aspektiem darbā ar cilvēkiem.

Galvenās tēmas:
Sagatavošanās fotosesijai – idejas un tehnikas mijiedarbība.
Kā izvēlēties cilvēkam piemērotu tēlu un sižetu?
Darbs ar cilvēkiem – veiksmīga komunikācija ar savu modeli.
Radošums – kā iemācīties ģenerēt idejas fotosesijas laikā?
Fotografēšana studijā un apgaismojums – praktiskie aspekti.

Meistarklases auditorija:
Meistarklasē aicināts pieteikties ikviens interesents ar pieredzi un tehniskajām pamatzināšanām fotogrāfijā, kas vēlas attīstīt prasmes portretu fotogrāfijā.

NB! Meistarklase notiks Artūra Kondrāta studijā Pārdaugavā.

Artūrs Kondrāts ir portretu un modes fotogrāfs ar vairāk nekā 10 gadu pieredzi. Fotogrāfiju Artūrs apguvis pašmācības ceļā, nepārtraukti izglītojoties un meklējot jaunus veidus un idejas, kā portretēt pašam visinteresantāko “fotoobjektu” – cilvēku. Lai izaicinātu sevi, trenētos ideju radīšanā un komunikācijā, Artūrs izveidojis vairākus plašu atpazīstamību guvušus fotoprojektus – 100 after 10 (2009), Momentum (2016) un Pieturpunkti (2019). Portrets ir Artūram vistuvākais žanrs, jo viņu saista mijiedarbība, kas fotosesijas laikā rodas starp modeli un fotogrāfu. Pats Artūrs par portreta fotogrāfiju saka: "Ja tu esi fotogrāfs, tev ir nevis trīs, bet 103 veidi, kā nobildēt cilvēku.” Artūrs īstenojis neskaitāmas privātas fotosesijas; viņa darbi publicēti arī lielākajos Latvijas modes un dzīvesstila žurnālos – L’Officiel, Klubs, Playboy, Pastaiga, Deko, Santa, Una, Lilit un citos. Papildu info: www.arturskondrats.lv

PIETEIKŠANĀS MEISTARKLASĒM

Modes fotogrāfs Jegors Zaika dalīsies savā 20 gadu starptautiskajā pieredzē, caur piemēriem apskatot fotosesijas veidošanas procesu no idejas attīstīšanas un plānošanas līdz attēlu atlasei un retušai. Dienas pirmajā pusē Jegors sniegs ieskatu savā darbā un modes industrijas aizkulisēs, bet meistarklases otrajā daļā dalībniekiem būs iespēja parādīt savus darbus, saņemt individuālu izvērtējumu un ieteikumus attīstībai.

Galvenās tēmas:
Modes industrija no iekšpuses – kā tā mūsdienās darbojas?
Karjeras iespējas modes fotogrāfijā – vai tās vispār eksistē?
Veiksmīga fotosesijas plānošana, sadarbība ar stilistu un komandu.
Modes fotogrāfija – māksla vai arods?
Apstrādāt vai neapstrādāt fotogrāfijas? Fotografēt ar filmu vai iPhone? Tehniskās iespējas un aktualitātes.

Meistarklases auditorija:
Meistarklasē aicināti piedalīties gan pieredzējuši fotogrāfi, gan jaunie profesionāļi  ar interesi par modes fotogrāfiju. Meistarklases otrajā daļai dalībnieki aicināti ņemt līdzi savu modes fotogrāfijas portfolio (līdz 20 attēliem).

Jegors Zaika (Jegor Zaika) jau gandrīz 20 gadus specializējas modes fotogrāfijā un slavenību portretos, kas publicēti tādos prestižos nozares izdevumos kā Vogue, Harper’s Bazaar, ELLE, Cosmopolitan, L'Officiel, Numero, GQ un daudzos citos. 2010.–2013. gadā Jegors Zaika pasniedza fotogrāfiju Britu Mākslas un dizaina augstskolā Maskavā, nostiprinot savu interesi par mākslas fotogrāfiju. Kopš tā laika Zaikas personiskie projekti izstādīti muzejos un galerijās dažādās valstīs. Viņa darbi iekļauti arī Maskavas Multimediju mākslas muzeja pastāvīgajā ekspozīcijā, un 2009. gadā izdota viņa darbu monogrāfija "Tirdzniecība" (Trade). Papildu info: www.jegorzaika.com